雕城 成都在努力

    6月26日，成都市建委立项，于今年7月至10月在成都市二环路内15个点位建设100个景观小品。其中有6个点位向社会公开征集设计方案，9个点位向国内知名雕塑艺术家和专业单位定向征集设计方案，预计总投入1000万元。

　　在这100个被期待的景观小品中，城市雕塑首当其冲，责任重大。

　　成都城市雕塑建设自1983年起步，至今已逾23年，23年来，成都市城市雕塑逐渐摆脱了青涩，迈向成熟。据不完全统计，1983年至1989年，成都地区共建有城市雕塑52座；至2000年，成都地区已建148座雕塑。

　　今天，我们找到伴随成都城市雕塑一起走过来的雕塑家和建设者们。通过他们的回顾，我们能更真切地触摸到在这个城市里，城市雕塑的成长脉络。

　　回顾篇

　　成都“第一”这样诞生

　　直到今天，谭云还记得自己毕业后，去成都一家商店开发票，说到“雕塑”两个字时，对方的表情。“写不来，不晓得是什么。”谭云说，这在1982年的成都，一点也不奇怪，“很多人都写不来雕塑这两个字。”

　　谭云，四川雕塑艺术院现任院长，著名雕塑家。在他看来，1982年的成都，对于城市雕塑来说，“就是‘不毛之地’。”不过他口中的“不毛之地”并不是指雕塑作品本身。

　　“成都是现代雕塑起源的城市之一。”由于抗日战争，很多文化名人到了四川，《无名英雄》、《孙中山》等一系列作品也就早早诞生了，“这样意义的雕塑作品，在当时的全国看来，都可以说是绝无仅有。”

　　一个决定成为起点

　　1982年，从四川美术学院毕业回到成都时，谭云想得很“美”。“当时只有我一个是雕塑专业毕业，还是本科。”然而摆在他面前的现实是：当时的成都，没有一个对口的专业单位，虽然博物馆也有些雕塑家，但毕竟不是专职。在这样的情况下，谭云1983年申请调到博物馆工作，“因为那是和雕塑惟一沾点边的地方。”

　　就在1983年底，省建材局的一个决定，改变了谭云的生活，也成为成都市城市雕塑建设的重要起点。

　　谭云回忆道，当时四川的汉白玉石材很吃香，北京雕塑工厂经常来川购买。省建材局认为四川也应该组建一个自己的雕塑工厂，有了这样的想法后，他们找到了雕塑专业出身的谭云。于是，四川省第一个专门的雕塑单位———“四川省城市雕塑壁画工作室”就这样诞生了。工作室成立的第一个作品，就是谭云为省游泳馆设计的《水的旋律》，它还有一个“第一”———上世纪80年代，成都市第一个城市雕塑。

　　招兵买马能人云集

　　那是四川第一个从事城市雕塑的专业单位，成立后的第一件事情，就是招揽人才。“现在成都活跃点的雕塑家，基本上都是那里面出来的。”当时谭云给省长写了一封信，批示下来后，一些人才很快调到了成都，一批青年雕塑家迅速在成都聚集起来。因为工作室的惟一性，上世纪80年代早期，省内中等城市的城市雕塑都是他们完成的。

　　那时工作室聚集的人才除了雕塑家，还有不少的能工巧匠。事隔多年，如今，谭云去簇桥的石材加工厂，经常会受到陌生人的热情招呼。“他们都能叫出我的名字，一打听，才知道都是最初那些人的徒子徒孙。”

　　成都雕塑一鸣惊人

　　1983年，成都市城市雕塑规划组成立了。“其实当时城市建设还没有走到那一步。”尽管这样认为，谭云觉得：规划组的成立，对于中国现代城市雕塑是个跨时代的事件———城市雕塑的建设引起了官方的重视。

　　那时还是计划经济，每年的雕塑经费是20万元，“现在看来少得可怜，当时算不错了。”谭云感叹道，不像现在根据项目来拨经费，当时的雕塑规划是固定经费，项目根据经费来建。如果雕塑题材小，凑着经费就做了，如果遇见大题材雕塑，那就只有集中几年的经费来做。谭云的作品《五丁开山》总造价30多万元，集中了2年多的经费才完成。

　　谭云的《五丁开山》、任玉伯的《建设者》、杨光懿的《芙蓉花仙》、《十二桥死难烈士纪念碑》、《金牛》、《薛涛像》等11座城市雕塑等作品，是规划开始后的第二批雕塑。这批雕塑不仅打动了成都市民，也让成都的城市雕塑作品在全国打响知名度。在1984年全国首届城雕作品展上，《建设者》雕塑一鸣惊人，夺得优秀奖。彼时，大多数城市还没有放开手脚来进行城市雕塑的创作。

　　1989年至1999年，是成都市城市雕塑建设发展较快的时期，新人新作辈出。

　　“上世纪90年代上半期的成都，雕塑家云集，一人一个工作室，雕塑加工制作单位也像雨后春笋一样冒了出来。”谭元回忆，两者的数量之多，当时在全国也很少见。除了数量，队伍的能力也得到了认可，大连、海南、西北、西南等地，都能看见四川的队伍。[JH:PAGE]
　　行动篇

　　景观小品成百上千

　　2006年7月6日，在成都市东城根上街的建设大厦4楼，城市公共环境艺术协会的办公室里，秘书长龚与琼像往常一样忙碌着。

　　担任这个职务之前，龚与琼的身份是成都市城市雕塑办公室主任。

　　重投入：20万提到50万

　　早在1983年，刚成立的成都市城市雕塑规划组就编制了《成都市城市雕塑建设八五规划》，明确城市雕塑建设要突出历史文化名城特色，并由市建委每年拨出20万元作为城市雕塑建设专款。1993年以来，政府加大了对雕塑建设的管理力度和投入，将原每年投入20万元提高到50万元。1995年，市政府正式成立“成都市城市雕塑建设指导委员会”，委员由规划、建设、园林、文化、宣传等部门的负责人组成，下设办公室和城市雕塑艺术委员会。时任市建管委城建处处长的龚与琼，同时担任了城雕办公室副主任。对于上世纪80年代的城市雕塑，谭云曾作出这样的评价：先想主题，再找位置，但缺乏规划。而进入90年代后，则是“宁缺毋滥、稳步发展”。龚与琼说：“政府重视，也强调城市雕塑建设要规划先行。”

　　大动作：建百个景观小品

　　2006年6月26日，成都市建委立项于2006年7月至10月在我市二环路内15个点位建设100个景观小品。“这应该算是今年的大动作。”成都市建委风景园林建设处副处长兼城雕办负责人房青川告诉记者，这批作为试点的景观小品落成后，成都还打算在明年再上300—1000个城市景观小品，展现成都城市建设和地域文化风貌，营造优美的城市环境。

　　展望篇

　　雕塑“第四城”？成都还需时日

　　成都拥有大量国内知名的雕塑家：叶毓山、谭云、王全文、朱成、严永明、邓乐……早在80年代，成都的城市雕塑就已经有了一系列优秀作品。近几年，陆续有人提出：从城市雕塑整体水平来看，成都紧跟在北京、上海、广州身后，堪称雕塑第四城。

　　“我觉得现在还谈不上第四城。”谭云认为，成都成为“雕塑第四城”还欠些火候，一来，成都还没有全国性、有影响力的雕塑活动；二来，成都还需要更多“有分量”的重大主题作品。

　　“90年代四川雕塑的影响力相对下降，实际上作品比原来多，也有比原来好的。”谭云略带遗憾的说，“但是全国其他城市发展得太快了。”

　　 对于成都市城市雕塑总体水平与北京、上海等地的差距，市建委风景园林建设处副处长房青川也表示了认同。他认为，城市空间的大小，对外交流的程度，这些都是构成差距的原因。“但不可否认的是，成都市《城市雕塑》的管理工作和作品，在全国排在前面。”采访中，大家也都很乐观地看待这个问题。“我们的雕塑家依旧很活跃，而且成都也有自己的特色，可以成为城市雕塑的推动力。”谭云提出———民营资本关注公众艺术，这也是成都雕塑界的一大特点。

　　不过，房青川还谈到了一个问题，“我们正在期待一个《城市雕塑建设管理办法》的出台。”他对于现在的管理难度，用了四个字：不好约束。“有的开发商、企业门口自己做的雕塑，不伦不类，占用公共空间，也影响城市景观。”他表示：不好管，正是由于没有具体的一个办法。“无法可依，怎么处理它呢？”

　　雕塑家有时也反对雕塑

　　谭云，52岁，四川雕塑艺术院院长代表作品：《五丁开山》、《擦肩而过》

　　7月6日上午，一场暴雨降临成都，位于三环路边上的一个院子里，安静得只听得见哗哗的雨声。推开铁门，一个拿着斧头劈山的“大汉”栩栩如生地出现在眼前———《五丁开山》。

　　这个小院，就是它的作者：四川雕塑艺术院院长谭云的工作室。

　　沙发、茶几、长桌，一楼装饰成了会客厅，木头长桌的背后，一排形态各异的雕塑静静地“打量”着每一个来访者。衬衣、长裤，一身朴素，眼神笃定，52岁的谭云坐在雕塑前，和记者谈及他钟爱的雕塑事业，声音爽朗有力。

　　以后，城市拼的就是文化

　　气势磅礴的《五丁开山》、亲切的《巴金青铜像》、带有强烈时空交错感的《擦肩而过》……雕塑家谭云给成都留下了很多“记忆”。

　　 在谭云的眼里，随着城市建设发展，有些东西在消逝。把“老的东西”留下来，又可以表现现代，城市雕塑恰好可以作为这样一个载体。鸟巢、央视大楼……城市里，真正好的建筑都是“城市雕塑”———在雕塑家眼里看来，这一点也不奇怪。

　　“一个城市，如果原来状态没有改变，有了雕塑，‘气质’就不一样。”谭云笑着说，从上世纪80年代从事城市雕塑至今，他感觉比较真切，“公共环境里所有的雕塑，更能强调城市的现代性。”其次就是潜移默化的影响力。“看电影、听音乐会得买票，进博物馆、展览馆，你都得‘专门’去看是不是？可城市雕塑不一样，散步、回家，随意就可以看到。”

　　“城市以前都是工程，现在就是文化建设，以后拼的就是文化。”谭云抛出这样一个观点，“城市，它应该是个艺术品。”他这样形容城市：协调、有亲和力、有文化的延续。而城市雕塑作为公众艺术，正在完成这个任务。

　　城市雕塑不能到处放

　　这么多作品，到底哪个是成都“标志性”的城市雕塑？成都到底有没有“标志性”雕塑？“老是有人问我这个。”谭云摇摇头，声调有些提高：“其实我比较反对‘标志性’雕塑。为了‘标志’而‘建标志’，反而成不了‘标志’。”“关键是‘标志性’影响度有多大？成都的群众觉得好，那放在全中国，放在全世界有没有影响力？”

　　“作为雕塑家，我们有时候也反对雕塑。”他有些调侃地说，城市里的雕塑也不能到处放，要精。“有重大主题的城市雕塑很有必要。”

　　进入新世纪来，成都的城市雕塑基本是配合重大工程进行的，基本依附工程，独立的雕塑项目少了。利弊明显：功能性工程中，有了雕塑有美化作用，满足审美；资金投入大了，作品出来的社会效果反而不如从前。这也引起了谭云等一些雕塑家注意。“正在探讨这个问题。”但是谭云可以肯定的是，要强调雕塑的独立性，应该为主题雕塑专门选择位置，让环境适合它，而不是它来将就环境。“城市雕塑有功能性美化、装饰功能，所以不能当成普通的工程，像修建筑物一样，完全没有艺术含量。”[JH:PAGE]
　　作品要好，责任不小

　　在与谭云交谈过程中，他的电话不时响起。“我们正在申报国家重大主题雕塑，一个单位可以申请3个，我们正在努力。”

　　从最初毕业选择去处、到成都雕塑工作室的成立、再到开始为城市制作雕塑……谭云说，自己比别人考虑得更多，是因为一路走来，感受颇多。

　　“我们这代雕塑家除了自己做作品，最大的责任是：通过我们了解、实践、尽量让这个行业规范、有序。”谭云说，用更好的作品来为成都说话，这是他们的期待。

　　雅俗共赏这是我们的难度

　　杨光懿，64岁，成都市城市雕塑绘画院退休雕塑家代表作品：《芙蓉花仙》

　　“我很好认，平头。”电话那边传来杨光懿老人洪亮的声音。

　　7月8日上午10时，记者如约赶到文化公园门口，一个平头、白发，身材敦实的老人手提塑料袋，已经等待在大门前。得知杨光懿老人的3岁孙儿生病，他依然赴约而来，记者有些不安，“没事，既然答应了，就要讲信用。”老人笑着安慰记者。

　　《芙蓉花仙》前后审了9次

　　今年已经64岁的杨光懿老人从事雕塑工作已经30多年。1989年，他和雕塑家赵树桐的作品《芙蓉花仙》曾名噪一时。

　　得知记者是冲着《芙蓉花仙》而来的，老人早有准备，从塑料袋里拿出了一堆旧照片。他忙碌的身影出现在每张照片上，各个时期的照片仿佛再现了《芙蓉花仙》的诞生过程，“亲身经历过的事情，又这么有意义，怎么能忘记，没有照片，我一样记得。”老人笑着指了指头。

　　1983年，刚成立的成都城市雕塑艺术委员会发动大家参加城雕作品投稿，当时在市工艺美术研究院里工作的杨光懿也参加了。“《芙蓉花仙》的方案，我前前后后做了5个，通过市委、艺委会前后审了9次。”最终，根据市花芙蓉的有关传说而形成的《芙蓉花仙》，通过了审查。

　　当时《芙蓉花仙》送审的小稿只有1米多高，而完工后的雕塑高达7米。“放大的过程，又是一个再创作的过程。”杨光懿老人说，刚刚起步的成都城市雕塑需要好的作品，为了能创新，组委会决定用不锈钢作为材料，为了更好完成作品，杨老邀请当时雕塑界的前辈赵树桐老师加入了制作。

　　幸好那个时候年轻

　　要完成7米高的雕塑，前期工作是要搭内钢架，随后黄泥塑模、再用石膏把模翻制。光是搭钢架都进行了半个多月，“比如说手的角度，空间位置，泥土的位置有没有留出来？”杨老说，焊一根就得对照看一下；黄泥也一点不能马虎，得专门找人揉好，不能有杂质。几张照片上的杨老，都是站在高高的钢架上面。“那是在用黄泥塑脸。”由于做“模型”的小稿只有1米多高，视觉是平视，放大后，就有一个透视角度，“作为公共景观，每个角度都要考虑，力求人们在各面看到都是美的。”因为这一点，他不得不在高处捏一会儿，又到地面看看效果。

　　“反反复复这样的动作，非常疲惫，幸好那个时候年轻。”杨老打趣道。

　　随后石膏被编上号，搬到四川省雕塑工程工厂，用纸板比着石膏剪下来，然后再用这个模板来锻造不锈钢。为了给记者解释整个过程，杨老干脆把自己的手当成模块，比画起来。

　　整个过程，杨老一直守着工人制作。“那个时候，整个脑袋里面全是这个雕塑。在工厂里待了9个月的雕塑，终于连手指甲都“打磨”好了。随后又用了半个月时间，把《芙蓉花仙》慢慢安置好。

　　1985年定稿；1987年开始放大；1989年5月10日，《芙蓉花仙》制成，安放在后子门。

　　好作品要经得起检验

　　《芙蓉花仙》落成当日的报纸，老人还保管着。“吸取了敦煌石刻人物造型艺术和现代意象派风格。”当时媒体这样评价。为了了解群众的反映，杨老还专门跑去雕像处逛。他发现在雕像下面已经设了一个照相点，许多人去留影。当时高兴的劲头，杨老现在都还记得。

　　而这并不是杨光懿最早的作品，1962年从成都市美术学校毕业后，他到了成都市工艺美术研究所工作。上世纪60年代，塑造毛主席像时就把研究院里的一批人喊去了。至今，他参与塑造的毛主席雕像还屹立在市中心，而杨光懿也开始了他的雕塑生涯，直到从成都市城市雕塑绘画院退休，“30多年没有间断过，基本一生都在干这个。”

　　《芙蓉花仙》在后子门安家了17年，直至今年为了地铁而暂时“挪窝”，搬动的当天深夜，杨老也到了现场。“我想得通，雕塑是为了城市建设，地铁也是同一个目的，而且还会搬回原址的。”

　　“作为城市雕塑，经得起群众的检验，达到雅俗共赏，这是我们的难度。”《芙蓉花仙》让杨光懿感觉“比较”满意。“一生要做一件稍微满意的还是比较难。”他笑着说。