意大利灯饰在上海新天地湖畔展示

    由三个半圆构成的“矿灯”、亮晶晶的“蛇灯”、色彩缤纷的蘑菇灯……意大利Artemide灯饰在上海新天地湖畔进行了展示，全身涂满金属原色体彩的模特以这些风格迥异的灯饰作为道具进行了肢体表演，冷静的金属色调与充满雕塑感的灯饰相得益彰，在现实中掺入一丝虚幻感，这些标记着意大利各时代特征的灯饰也让参观者回顾了一场意大利灯饰设计史。

    灯也是一种雕塑

    意大利设计在上世纪60年代红极一时，当时，ABS等更坚固的新材料问世，设计师就将塑料从实用的厨房用品变成了精致的日用品，并用塑料来创造灯具，而更为重要的发展就是把灯作为一种雕塑性元素的观点，呈现出辉煌夺目，近乎是梦幻性的、图腾性的效果。

    此次参与展示的利维奥·卡斯狄里奥内和詹弗朗科·弗拉狄尼于1969年联合设计的BOALUM就是其中较具有代表性的作品，它可以挂在墙上，缠成团，展平或弄得一团糟，外形就仿佛一条亮晶晶的蛇，一根柔软透明的树脂管道，长2米，中间有20个特殊的圆柱形小灯泡，搁在圆环和导电的金属弹簧上，可以放在房间的任何一个地方，其光线相当柔和，这个可组合的灯属于那种激进的设计，它们把柔软和转化的理论假设变成现实，因而成为最佳生产理想中的乌托邦和实证主义推动力的表达。

    在不同风格中探索

    自上世纪80年代开始，意大利的设计领导地位就面临来自西班牙、日本、美国等国的挑战，同时意大利的设计师们也常模糊“时尚倾向”与“过分的设计”之间的界线，在现代主义、反现代主义以及新一代的方向之间寻找不确定的平衡。

    喜欢搞怪的法国设计师欧若·依图早先以为著名商标仿造商品出名，现在他已经为多家著名品牌设计商品，此次为Artemide设计的台灯竟然回归数学般的理性。整个台灯造型如一条固定在半空中的缎带，营造着极限的美学，虽然灯臂和灯座简单如弯曲的线条，却丝毫不影响它的照明功能，低瓦的灯管使台灯不至于炙热，而红色的灯管也是设计的一部分。设计也简化了灯座，使其不占空间。

    红火热门的英国设计师Tord Boontje此次为Artemide　设计的吊灯摒弃了他最为擅长的花草语言，而改用希腊神话，这盏吊灯被命名为伊卡洛斯(Icarus)。传说中，工匠代达罗斯(Daedalus)为儿子伊卡洛斯造了一双蜡和羽毛粘造的翅膀，伊卡洛斯成功试飞后受到内心深处飞向更高处的欲望驱使，于是振翅飞向太阳，最终因蜡融化而葬身大海。Tord最著名的作品是仲夏夜之灯(Midsummer　Light)——计算机随机切割出如剪纸般的图案，层层覆盖，花团锦簇中洒落点点光影，其浪漫的设计风格风靡欧洲。